插画有多少种画风？

插画体系内对于风格的分类有很多不同的依据，下面我将根据绘制手法、国家、热门视觉风格、商业用途这几个标准来为大家盘点一下插画风格。

根据绘制手法分为

1.数码板绘

国内插画师咸鱼中下游

马来西亚插画师Zeen Chin

2.传统纸绘

日本宗师级画师松本大洋，同时也是动画《乒乓》《恶童》的动画师

3.木刻版画

英国插画设计师Joanna Lisowiec

美国艺术家Peter Nevins

4.金属蚀刻画

芬兰画师Esa Riippa

5.拼贴画

加拿大艺术家Morgana wallace

德国插画师Yulia Drobova

通过国家又可分为

1.中式水墨风格

Jungshan

伊吹鸡腿子

国内插画师夏和

2.欧美风格

英国插画师Matt Sanz

波兰插画师Jakub Rebelka 

西班牙插画师Alba Ballesta González

3.日式赛璐璐

赛璐璐原本指的是动画制作材料的底片，现在特指一种绘画风格：颜色阴影都是硬性边边的上色方法的绘制方法。

赛璐璐祖师爷

捷克画师Alphonse Maria Mucha

日本插画师望月けい；祐壱

我们现在了解了一些通过不同手法和国家分类的插画风格，但插画其实是一个交叉学科，不能只是通过单一的标准进行分类，并且插画最终大部分都是用于商业用途，所以今天我们会从视觉风格和使用途径两个方向为插画进行分类。

首先，我们从现在大热的几种视觉风格讲起：

1.扁平风格

扁平风格是现在大热的一种插画风格，其侧重于用几何图形和特别的颜色对画面进行组合，强调构图的美感和画面冲击力，有些画师还会在画面中加入肌理效果，增加画面的质感。

英国插画师Jonny Wan的配色有极强的个人色彩，浓重的红绿相配营造出一种异域风情。

国内插画师My蚂蚁作为国内时尚插画师的佼佼者，她的画面通过极具特色的人物造型和大胆用色传达出画师有趣的灵魂。

俄罗斯插画师Artur Stotch，用色淡雅，人物造型夸装。

2.描线风格

描线风格与扁平风不同的是，描线是利用线框勾勒出元素轮廓，再进行填色，所以描线风格的画面可简单也可复杂，叙事感更强，现在常见于H5、开屏、banner等互联网配图。

芬兰插画师Rami Niemi，他的插画多是由黑色描线和丰富的色彩组成，很好的将情绪融入画面，充满了俏皮感。

芬兰插画师Rami Niemi

韩国插画师Uijung Kim的用色十分的童真又复古，元素造型简单稚拙，画面充满童心与趣味。

韩国插画师Uijung Kim

3.涂鸦风格

涂鸦风格的插画大部分都是以自由流畅的线条勾勒出画面，画风随意张扬，富有个性。简单的涂鸦风常见于LOGO设计和H5，画面复杂的涂鸦风则具有更强的艺术性，对于画家的功底有很深的要求。

说到涂鸦插画就不得不提起业界大牛，韩国插画师金政基Kim Jung Gi。

韩国插画师金政基Kim Jung Gi

金政基的画面以元素的丰富、细节逼真、透视强烈和动态形象著称，他的插画经常是无底稿，好像在脑中构建了整个世界。

法国插画师mcBess，他喜欢在画面中加入肉、酒、斧头、摇滚等元素，画风摇滚又街头。

4.赛博朋克风格 

赛博朋克风格已经作为一种热门艺术风格，几乎是全媒介覆盖，拥有众多拥趸。

破败的社会和高新科技，明艳的霓虹灯和破败的大楼等种种反差都表达出这种风格特殊的美感。这种视觉风格的插画主要运用于游戏或影视领域。

美国插画师Eddie Mendoza十分擅长利用写实的画面细节和灰暗的色彩体现城市的荒败感，再通高亮的反光和明艳的霓虹灯作为他的反衬。 

美国插画师Eddie Mendoza

美国插画家Nick Sullo是新晋的cyberpunk画师代表，他将各种元素和霓虹配色结合在一起，比起其他阴暗配色画作，他的作品更体现出一种华丽虚无的科幻感。

美国插画家Nick Sullo

5.立体插画

2.5D和3D插画这两年慢慢出现在各大互联网应用中，2.5D插画的代表就是大名鼎鼎的手游《纪念碑谷》。2.5D其实是一种伪3D视角，元素一般以45度角出现，展现出物体的正面、亮面和暗面。

另外还有3D插画，主要是通过C4D软件制作，画面效果圆润、立体，带来的空间感可以营造很好的视觉冲击，传达信息更加完善。不过不同于2.5D是利用AI制作，C4D是一款建模软件，对于习惯于传统插画形式的画师来说是一个不小的挑战。

韩国插画师Jungmin

英国插画师Roger Roque

除了上面可爱的画风，俄罗斯插画师 Max Steksov 把C4D制作的场景和自己的插画手法结合在了一起，创作出了有自己独特格调的插画。 

俄罗斯插画师 Max Steksov

介绍完这五种热门插画视觉风格，想必大家可以对自己的画风有一个小方向。那么我们学会这些插画技能后，作品要如何发挥商业价值呢?

下面我们再从插画的商业用途来做一个分类

1.儿童插画

儿童插画注重图片和文字的结合，内容非常的多样化，画中的元素简单易读懂，用色大胆有创意。表达手法从油画棒、水粉到剪贴画，多种多样，很有艺术价值，所以儿童和成人都是插画的潜在观众。

作为儿童绘本配图，其画面的故事叙事性非常重要。儿插画师可以同时负责故事讲述和插画两个部分，也可以与优秀的故事作者合作，共同制作绘本。

现在儿童插画可以说是插画行业十分热门的一个领域，国内儿童插画也正在属于起步阶段，未来的发展前景很可观。

西班牙插画师Beatrice Blue

美国插画师 Rebecca Green

日本插画师长谷川义史

2. 概念插画

概念插画是最近几年十分热门的插画领域，概念插画师针对一个主题，根据其需求创造画面风格，主要用于游戏和动画。

吸引很多人的游戏插画就是概念插画的一个分支，但其不同于游戏原画主要的功能是展示设定，要求优秀的设计能力，游戏插画更多用于游戏的宣传，画面漂亮、完成度高优于其设计传达。

提到游戏动画的概念插画图，大家一般都会想到国外各种大部头IP，但是今天我要介绍的是一款国产动画《灵笼》，作为末日科幻题材的动画，《灵笼》可以说是国内业界的排头兵，从他的概念插画中我们也不难看出工作人员对于这款动画的用心。

《灵笼》

美国插画师David Le Merrer为游戏《Super Lucky's Tale》绘制的概念插画。

游戏《Super Lucky's Tale》

保加利亚插画师Hristo Chukov为动画项目《Mouse Guard》（canceled）绘制的概念插画。

动画项目《Mouse Guard》

3.编辑插画

编辑插画就是在杂志、书籍和短文中，文字进行辅助性图像化的表达，便于理解文字，增加阅读趣味性，同时不抢夺所有注意力。

书籍插画可以说是插画的老祖宗，在摄影出现前，插画是唯一在纸媒上做图解的方式，那个时候的插画主要以仿真和细致为目标。

摄影出现后，编辑插画的功能慢慢改变，艺术性慢慢成为主要目的。

小说《哈利波特》不同版本的封面 

4.互联网插画

随着互联网媒体的兴起，互联网插画也成为单独的一个风格门类，大部分应用于公众号文章或是网页中，其特色是以简洁、鲜明的矢量图为文字做注解或用图画讲故事。

大部分都以平面插画这种快速制作的方式为主，能够高效率的跟上每天的热点讯息。

2.5D插画在商业中的应用： 

 With_town设计工作室为中国体育彩票设计的线下活动推广画。 

 赤云社为天猫x支付宝双十一品牌联合营销－未来支付城市做的项目（C4D） 

5. 广告与包装插画

与编辑插画不同，广告插画需要立刻抓人眼球，且能明确表达广告产品所要传达的商业理念，并在一个品牌/产品上留下持久的印象。

创意公司BBDO CA为口香糖品牌Orbit制作的广告插画系列《At least Orbit XXL is enough》

希望这篇文章对于插画风格的介绍可以让各位朋友对插画有更深一步的了解。在今后学习插画的过程中目标更加明确~